月海上に浮かんでは・・・

2/24 新作能「紅天女」―漫画『ガラスの仮面』より―

阿古夜・紅天女：梅若六郎
仏師・一真：福王和幸
東の者：茂山七五三
西の者：茂山千三郎
月影千草：岩崎加根子
笛：藤田六郎兵衛　小鼓：大倉源次郎　大鼓：亀井広忠　太鼓：助川治
地謡：梅若晋矢　柴田稔　山崎正道　鷹尾維教　鷹尾章弘　角当直隆　馬野正基　松山隆之

あの「紅天女」が能に！ということで、１年以上前から話題になっていた公演。少女漫画が原作ということばかりが取り沙汰されていたようだが、室町時代だって絵巻にインスパイアされて能が作られているのだから、それ自体は別に大騒ぎするほどのことじゃない(笑)。
さすが「ガラカメ」だけあって、いつになく若いお嬢さん方が多い。しかもしっかりマンガ持参（笑）。国立能楽堂もかなり商魂たくましくロビーでポスターまで販売している。

原作の劇中劇『紅天女』は、一人の仏師が、かつて世の乱れを鎮めたといわれる天女像を求めて旅をするうちに、天女像の生みの親・一真と梅の木の精・阿古夜が出会った紅谷に迷い込むというストーリー。『ガラスの仮面』では、月影千草が能面と艶やかな装束を着けて、時に神秘的に時に情熱的にこれを舞い演じる。仏師と紅谷の里女の姿が一真と阿古夜の姿に重なる演出は、まさに「夢幻能」そのもの。そこに着目したのは良かったのだが・・・。

肝心の舞台は、肩脱ギ姿の月影千草（岩崎加根子）が出てきて狂言口開風に『紅天女』のあらすじや北島マヤ・姫川亜弓のことなどを語るところからはじまるのだが、正直なところ「そんな説明いらないから」という感じ。どうしてもやるなら、野際陽子でガツンといけ！というのはいささか悪趣味な冗談にしても、これによって作品がある枠組の中にはめこまれてしまったのは否めない。月影先生がキザハシから白州に下りて退場するのに「えっ」と驚く。この演出意図は？？？

間狂言も含めて、全体的に説明がくどくてメッセージ色が強くなりすぎているような印象を持った。原作がそもそもそういったメッセージ色を帯びているわけだが、能という形で上演するのなら、もう少し観客のために「考える余地」を残しておいて欲しいところ。純然たる「紅天女」部分はあまり違和感なく見られたし、福王和幸師の一真は美麗で結構だし、囃子も心地よかったが、それでも現代語を謡掛かりにしたり、地謡がイエーツの作った「鷹の井戸」のコロス風味だったり（これは狙っているのか？）、いろいろな工夫が必ずしも成功していない感じは拭えない。まあ、初演だから仕方ないのかも知れないが。さすが六郎師、天女の舞は文句なしに美しい。以前テレビのインタビューで「今までにない天女にする」と仰っていたが、あれは「斧で切られて息も絶え絶えの梅の木の精が天女として甦る」再生と祈りの舞ということか。
ということで久しぶりのレビューはちょいと辛口。

11/11 銕仙会定例公演

能「白鬚」（替間・勧進聖）

シテ：浅見真州、前ツレ：小早川修、後ツレ（天女）：谷本健吾、後ツレ（龍神）：長山桂三
ワキ：宝生欣哉、ワキツレ：大日方寛・則久英志
（幸弘・清次郎・崇志・元伯）
アイ（勧進聖）:野村萬、（船頭）：野村祐丞、（同者）頭：小笠原匡、山下浩一郎・吉住講・中本義幸、鮒：野村万蔵

銕仙会では実に37年ぶりの上演というこの曲、なんと2時間15分の超大作なのであった。宝生能楽堂の椅子は腰に悪いよ（泣）。
幸弘師の笛がなんとも力強く清冽で、この曲の雰囲気をしっかりかたどっている。ここに勅使の欣哉師が出てくると、一気に脇能らしい爽やかな、そして華やかな空気が流れるのは見事。前シテの漁翁は若干「強め」で、この爺さんタダモノではないなという感じ。

観阿弥が曲舞掛かりで作った「白鬚」の曲舞は白鬚明神の由来といいながら『太平記』その他にみえる「比叡山開闢の由来」を語る長大なもの。仏法流布の土地を探していた釈尊が比叡山に目を着け、志賀の浦で釣りをする翁にこの土地を譲ってくれないかと頼んだが、翁は「自分は人寿六千歳の昔よりこの山を守っている。ここが仏法の地となれば自分の釣り場がなくなってしまう」と惜しむ。釈尊が力なく帰ろうとすると、東方より薬師如来が飛行し、「自分は人寿二万歳からこの地の主であり、あの老人は自分のことを知らないのだ。あなたがこの山を仏法の地として拓くなら、自分も共に仏法を守護しよう」と釈尊と固く約束し、釈尊と薬師如来は西と東へ飛び去った。その時の釣する翁が今の白鬚明神だという時間・空間的にもスケールの大きなお話。比較的わかりやすい詞章ではあるのだが、居グセで動きがほとんどないので内容を知らないまま聴いているとちと辛いかも。「難クセ」といわれるだけあってさすがに節回しは難しい。

替間の「勧進聖」、聖役の萬師の出立が先日見たばかりの「舟渡聟」の船頭と同じなので、その時のイメージがかぶってしまうのだが、己の職務に忠実に道者衆へ勧進を強制するさまがなんともおかしい。ぼおろんぼおろんと祈られて現れ出でたる鮒は、「大鮒」の割には鮒戴（？）がいささか小さいような気がしたが、飛び返ったり拍子を踏んだり、とにかく躍動感に溢れていて、まさに鮒。これが見られただけでも儲けもの。

後シテの面は鷲鼻悪尉でかなり異様な風貌。鳥甲に白垂、白狩衣に大口という出立はまさに異国の神なのだが、唐団扇ではなく常の舞扇を持って楽を舞う。このあたりに白鬚明神（すなわち猿田彦）の性格を考えるヒントが隠されているのかな、などと考えたりもする。天女と竜神がそれぞれ天灯・龍灯を捧げて登場して舞うあたり、当然のことながら相舞にはなり得ないのだが、天女の静・竜神の動と対称の妙がなんとも効いていて面白い。たまにこういう風流能を見るのも悪くないかも。

11/6 友枝会

能「浮舟」
シテ：友枝昭世・ワキ：宝生閑・アイ：野村扇丞
笛：一噌仙幸・小鼓：北村治・大鼓：柿原崇志　地頭：粟谷菊生

狂言「舟渡聟」
シテ:野村萬・アド:野村万蔵・小アド：小笠原匡

半能「石橋」
シテ:友枝昭世・ツレ：友枝雄人・ワキ：宝生欣哉
笛：一噌隆之・小鼓：観世新九郎・大鼓：國川純・太鼓：金春惣右衛門　地頭：香川靖嗣

「浮舟」は思ったより印象薄し。間狂言が必要以上に重いのには参った。後場のカケリはさすがに見ごたえがあったけれど、そんなに簡単に成仏してしまっていいの？という疑問が残る。これはまあ、脚本の問題というべきか。瀬戸内寂聴作「夢の浮橋」を意識したのか、後シテが緋の長袴の上にだらりと唐織を羽織って登場したのにはいささか仰天・・・というかギョッとした。長袴といっしょに唐織の裾を踏んでいるし。個人的には、友枝師にはああいう演出に走って欲しくない。

「舟渡聟」は結構好きな曲。この船頭は誰がやっても憎めないキャラだが、萬師の船頭はなんともいえない愛敬がある。そして万蔵の聟！やはり舟渡聟の聟はあれぐらい見目良く爽やかでなくては。

「石橋」は連獅子。喜多流ならではの赤い巻毛（@おばさんパーマ風）をつけた一人獅子もたまには見てみたいけれど、やはり基本は連獅子だろう。白獅子も赤獅子もとにかく跳ぶ、跳ぶ。一畳台が壊れないかと心配してしまうほど。惜しむらくは、囃子（太鼓を除く）が完全に負けていたこと。特に笛。「露ノ拍子」はもっと「獅子が来るー！」というこちらの期待感・高揚感を盛り上げていくようなものであって欲しかった。その後もいささか不完全燃焼気味のまま終わってしまったのであった。ちょっと残念。